Más allá del EGO: El IMPACTO de la IA para los ARTISTAS

Summary

Este vídeo explora cómo la Inteligencia Artificial (IA) está transformando el mundo creativo, desafiando la noción de originalidad y plagio en el arte. El creador discute la importancia de entender los beneficios que la gente busca al consumir arte y cómo la IA, al replicar patrones y conceptos, puede afectar el trabajo de los artistas. Se abordan cuestiones éticas, la autoría y la posibilidad de que la IA se convierta en una herramienta valiosa para la creatividad, en lugar de una amenaza.

Takeaways

• 🤖 La inteligencia artificial (IA) puede transformar el mundo creativo, similar a cómo la fotografía digital afectó a la pintura.
• 🎨 El arte importa solo para el ego del creador y para aquellos que obtienen un beneficio de él, ya sea entretenimiento, aprendizaje, inspiración o estatus.
• 👥 La IA puede sustituir a los artistas si genera obras que proporcionan el mismo beneficio de una manera más rápida, barata y cómoda.
• 🖼️ La IA no solo hace collages de obras existentes, sino que entiende y reinterpreta conceptos, lo que puede llevar a problemas de plagio y robo de estilos.
• 🚀 La IA como herramienta puede ser una excelente fuente de inspiración para los artistas, generando imágenes a la medida en segundos.
• 🛠️ Los artistas pueden utilizar la IA para superar limitaciones técnicas y explorar nuevas formas de expresión artística.
• 🌐 La IA tiene el potencial de cambiar la manera en que se produce y consume el arte, al igual que la cámara fotográfica cambió la pintura.
• 💡 Los artistas creativos pueden adaptarse y utilizar la IA no como una amenaza, sino como un instrumento para innovar y crear obras únicas.
• 📈 La fusión del trabajo artístico con la IA puede resultar en un nuevo estilo de arte, con un nicho de mercado para aquellos que adoptan esta tecnología.
• ⏳ A pesar de las preocupaciones éticas y de autoría, la IA en el arte es inevitable y los artistas deben considerar cómo integrarla en su práctica creativa.

Q & A

¿Qué es lo que le importa a la gente de tu trabajo artístico según el guion?

La gente solo le importa el trabajo artístico si perciben un beneficio personal, como entretenimiento, aprendizaje, inspiración o estatus.

¿Cómo afecta la inteligencia artificial al mundo creativo según el video?

La inteligencia artificial puede transformar el mundo creativo al proporcionar formas más rápidas, baratas y cómodas de obtener los mismos beneficios que el arte humano.

¿Por qué es importante entender que tu trabajo no importa a menos que alguien obtenga un beneficio de él?

Es crucial para comprender cómo la inteligencia artificial y otras tecnologías pueden afectar la relevancia y el valor del trabajo creativo en el futuro.

¿Cómo se compara la situación actual del arte con la del pasado en términos de exposición y aceptación?

Hoy en día, el arte se expone en espacios virtuales personales y si no interesa a la audiencia, se considera una molestia en lugar de simplemente una indiferencia.

¿Qué ejemplos da el guion sobre cómo la inteligencia artificial puede sustituir a los artistas en ciertos aspectos?

El guion menciona plataformas como Art Station, que usa imágenes de artistas para entrenar IA, y cómo la IA puede generar imágenes que imitan el estilo de diversos artistas.

¿Qué solución propone el guion para proteger los derechos de los artistas frente al uso de la inteligencia artificial?

El guion sugiere que cada persona debería reentrenar la IA individualmente usando sus propios estilos y obras, y utilizar tecnologías como blockchain para rastrear el uso de imágenes originales.

¿Cómo diferencia el guion el plagio en el arte tradicional del que puede hacer la inteligencia artificial?

El plagio tradicional es una copia literal, mientras que la inteligencia artificial puede simular el proceso creativo humano, entendiendo y reinterpretando conceptos, lo que es un problema más serio que el simple plagio.

¿Qué sugiere el guion sobre cómo los artistas pueden adaptarse y sobrevivir ante el avance de la inteligencia artificial?

Los artistas pueden sobrevivir adaptándose a la IA como herramienta, en lugar de verla como un resultado final, y enfocándose en la creación de contenidos de alta calidad y con estilos únicos.

¿Cuál es la predicción del guion sobre el futuro de la inteligencia artificial en el arte?

El guion predice que la IA se convertirá en una herramienta esencial en el arte, generando un nuevo estilo y ofreciendo nuevas oportunidades creativas, pero también desplazando a aquellos artistas que se limitan a aplicar técnicas sin una visión única.

¿Qué sugiere el guion respecto a cómo la inteligencia artificial puede ser utilizada en la creación artística?

La inteligencia artificial puede ser usada para generar imágenes de inspiración, crear assets para proyectos, ayudar en el diseño de interiores y arquitectura, y en la producción de contenidos 3D y visuales, entre otras aplicaciones.

Outlines

00:00

🎨 El impacto de la IA en el mundo del arte

Este párrafo explora la idea de que el arte es un campo en el que solamente el creador y un posible beneficiario del mismo se preocupan por el trabajo. Se discute cómo la Inteligencia Artificial (IA) puede afectar el mundo creativo, y se plantea la cuestión de qué beneficios la gente busca en el arte y cómo la IA puede sustituir a los artistas en proporcionar esos beneficios. Se menciona que la IA no es solo una tendencia tecnológica sino un 'atractor' que cambiará la trayectoria de la sociedad, y se hace un paralelo con la revolución que la fotografía causó en la pintura, sugiriendo que la IA causará un cambio similar en varias profesiones creativas.

05:02

🤖 La IA y la generación de arte: problemas éticos y legales

En este párrafo se aborda la controversia sobre la IA generativa de arte, especialmente en relación con la plataforma ArtStation. Se cuestiona la ética de usar miles de imágenes de artistas para entrenar la IA sin su consentimiento. Se sugiere que, en lugar de abrir la herramienta al público, debería haberse proporcionado software para que cada persona reentrenara una IA personalizada. También se discute la problemática del plagio y cómo la IA puede replicar patrones y estilos de los artistas, lo que plantea desafíos mayores que el simple plagio.

10:02

👩‍🎨 El papel del artista frente a la IA: adaptación y supervivencia

Este párrafo habla sobre cómo la IA puede transformar el arte, comparándola con herramientas como Photoshop o el fotomontaje que permiten a los artistas expresar sus ideas de manera más efectiva. Se argumenta que la IA no es más que otra herramienta y que el verdadero arte proviene de la visión y la expresión del artista. Se enfatiza la importancia de que los artistas no se limiten solo a la técnica y el estilo, sino que se centren en la esencia de su mensaje y la percepción del público.

15:03

🛠️ La IA como herramienta para la creatividad y la expresión artística

Aquí se discute cómo la IA puede ser utilizada no solo como competencia sino también como herramienta para inspiración y creación artística. Se mencionan diversas aplicaciones, como la generación de imágenes inspiradas en el trabajo de cientos de artistas, la creación de assets para proyectos de diseño y la utilización en ilutración y diseño 3D. Se destaca que la IA puede ser un recurso valioso para artistas creativos que buscan superar las limitaciones técnicas y explorar nuevas formas de expresión.

20:04

🌐 La fusión del arte y la IA: una revolución tecnológica inminente

En el último párrafo se habla sobre la fusión del arte con la IA y cómo esta podría ser la próxima gran revolución tecnológica. Se sugiere que la unión de varias capacidades de IA, como las generativas y la realidad aumentada, podría llevar a la creación de sistemas avanzados que transformen nuestra interacción con el mundo. Se hace un llamado a la reflexión sobre los límites éticos y la autoría en el uso de la IA, pero también se enfatiza la inevitabilidad de su impacto en la sociedad.

Keywords

💡Inteligencia Artificial

La Inteligencia Artificial (IA) se refiere a la capacidad de las máquinas de realizar tareas que generalmente requieren inteligencia humana. En el guion, se discute cómo la IA está impactando el mundo creativo, particularmente en el ámbito artístico, y cómo puede sustituir a los artistas en ciertas tareas creativas. El guion destaca la posibilidad de que la IA transforme significativamente las profesiones artísticas creativas, similar al impacto que la fotografía tuvo en la pintura.

💡Beneficio

El término 'beneficio' en el guion se refiere a la utilidad o ventaja que alguien obtiene de consumir arte o usar una herramienta. Se argumenta que si el trabajo de un artista no proporciona un beneficio a su audiencia, no generará interés. Esto es crucial para entender cómo la IA puede afectar el mercado del arte, ya que las opciones que ofrecen el mismo beneficio de manera más rápida, barata y cómoda pueden sustituir al trabajo humano.

💡Ego

El 'ego' en el contexto del guion se refiere al sentido de identidad y autoimportancia que tiene un artista respecto a su trabajo. Se menciona que el reconocimiento y la validación del trabajo artístico por parte de otros es un aspecto importante para el artista, pero también se destaca que este enfoque puede ser limitante, ya que la IA no está influenciada por el ego y puede crear arte sin buscar validación externa.

💡Plagio

El 'plagio' es el acto de usar el trabajo de otra persona sin dar crédito, presentándolo como propio. En el guion, se discute cómo la IA puede generar arte que parece copiar o imitar el trabajo de artistas sin intención deplagar, sino como un producto de su aprendizaje y procesamiento de datos. Esto plantea cuestiones éticas sobre la originalidad y la propiedad intelectual en el arte generado por IA.

💡Estilo

El 'estilo' artístico se refiere a la forma única y personalizada en que un artista crea su obra. El guion sugiere que mientras la IA puede模仿 el estilo de otros artistas, lo que realmente define al artista no es su técnica o estilo, sino su capacidad para expresar una visión única del mundo. Los artistas que mantienen un estilo personal y visionario son menos propensos a ser reemplazados por la IA.

💡Técnica

La 'técnica' en el arte se refiere a los métodos y habilidades que se utilizan para crear una obra. En el guion, se argumenta que la IA puede aprender y replicar técnicas artísticas existentes, pero que estas son solo herramientas y no definen la esencia del arte. Los artistas que se enfocan únicamente en la técnica sin una visión artística única pueden verse amenazados por la IA.

💡Creatividad

La 'creatividad' es la habilidad para generar ideas o trabajos originales y valiosos. El guion discute cómo la IA puede simular el proceso creativo humano, lo que plantea preguntas sobre lo que realmente constituye la creatividad y si la IA puede ser considerada creativa. A pesar de que la IA puede generar nuevas obras basadas en patrones aprendidos, se cuestiona si esto es verdadera creatividad o simplemente una imitación.

💡Autoría

La 'autoría' se refiere a la responsabilidad y el reconocimiento de la creación de una obra. El guion plantea desafíos relacionados con la autoría en el contexto de la IA, ya que cuando una máquina crea un artefacto, no está claro quién es su 'autor'. Esto puede llevar a debates sobre los derechos de autor y la atribución del crédito en el trabajo de IA.

💡Revolution tecnológica

Una 'revolución tecnológica' es un cambio significativo y transformador en la tecnología que tiene un impacto en la sociedad. El guion sugiere que la IA podría ser la próxima revolución tecnológica, comparándola con otros avances disruptivos como la rueda, el motor de vapor, la electricidad e internet. La IA, al unir varias capacidades en una sola entidad, tiene el potencial de cambiar radicalmente la creación artística y la percepción del arte.

💡Herramienta

Una 'herramienta' en el contexto del arte es cualquier instrumento o método utilizado para crear una obra. El guion argumenta que la IA puede ser vista como una herramienta para los artistas, similar a cómo los artistas han adoptado el uso de Photoshop, la cámara fotográfica o el iPad. Esta herramienta puede ampliar la capacidad de expresión del artista, permitiendo explorar nuevas formas de arte sin reemplazar la esencia humana del proceso creativo.

Highlights

La importancia de comprender que el arte es un esfuerzo personal que generalmente solo importa para el creador y para aquellos que obtienen un beneficio de él.

La Inteligencia Artificial (IA) puede afectar significativamente al mundo creativo, y es crucial entender cómo.

El beneficio que la gente obtiene del arte, como entretenimiento, aprendizaje, inspiración o estatus, determina su disposición a pagar por él.

En la era digital, el arte que no proporciona un beneficio claro para el consumidor puede ser irrelevante, ya que la audiencia tiene muchas opciones de contenido.

La IA puede transformar gradualmente las profesiones artísticas y creativas, al igual que la fotografía digital lo hizo con la pintura.

La IA no es solo una moda o tendencia tecnológica; es un 'atractor' que cambia la trayectoria de la sociedad.

Las IA generativas de imágenes, como Art Station, han causado controversia al utilizar miles de obras de artistas para entrenar la IA.

Se sugiere que los artistas deberían poder entrenar su propia IA con sus propios estilos para generar imágenes únicas.

La IA no solo copia y combina; interpreta y reinterpreta conceptos de manera similar a la creatividad humana.

La IA puede sustituir a muchos procesos creativos, lo que representa un problema mayor que el simple plagio.

Los artistas con una visión y estilo personales son menos susceptibles de ser reemplazados por la IA.

La IA puede ser una herramienta para los artistas, en lugar de una amenaza, si se integran sus conocimientos artísticos.

Los artistas pueden utilizar la IA para obtener inspiración o crear assets para proyectos de diseño y montaje fotográfico.

La IA puede revolucionar el sector artístico, pero los artistas creativos son quienes sacarán el mayor provecho de esta tecnología.

La fusión del trabajo artístico con la IA puede abrir nuevas posibilidades creativas y evitar la obsolescencia.

La IA en su estado actual es solo el comienzo de una revolución tecnológica que transformará radicalmente la creación artística.

Es necesario debatir sobre la autoría y los límites éticos del uso de la IA, pero resistirse a esta tecnología es inútil.

Transcripts

hay una cosa que me costó muchísimo

similar como artista y es darte cuenta

de que realmente a nadie le importa tu

trabajo es esto a dos entidades muy

concretas a tu propio ego y a la persona

que puedes tener algún beneficio de tu

trabajo Esto es importantísimo para

entender cómo va a afectar la

Inteligencia artificial en el mundo

creativo y de eso es precisamente de lo

que vamos a hablar en este vídeo Cuando

digo que el arte solo le importa tu ego

o a quien puedes tener un beneficio del

mismo hay que entender a qué nos

referimos con beneficio porque puede ser

muchas cosas a veces entretenimiento

otra vez el aprendizaje otra vez es

inspiración y otras veces es estatus por

poner algún ejemplo de hecho Mientras

más intenso y exclusivo sea ese

beneficio más está dispuesto a la gente

a dar algo a cambio para obtenerlo Y eso

queda la gente a cambio también puede

ser muchas cosas a veces eres feedback

otra vez Es tiempo otras es atención y

obviamente la más evidente es el dinero

entender esto lo que hace posible vivir

de cualquier actividad creativa Más allá

de intercambio a nadie le importa tu

trabajo da igual si hace imágenes

bonitas y cantan muy bien si tu música

en la si alguien no tiene un

beneficio al consumir Tu arte jamás

tendrá interés por él es más hoy en día

esta realidad es aún más dura si cabe

porque actualmente consumimos contenidos

a través de esto y esto no es como esto

o como esto aquí tú decides lo que

quieres ver y aunque el consumo sea

virtual ese espacio virtual que tú

eliges este espacio virtual personal y

sabes lo que pasa cuando entra en el

espacio personal de alguien Pues que si

no le interesas automáticamente molestas

es decir que ya no es que tengas que

lidiar entre el interés o La

indiferencia sino entre el interés y el

rechazo o interesa o molesta es así de

simple y duro La pregunta es por qué

esto es tan importante para entender el

impacto de la Inteligencia artificial en

el mundo creativo Bueno pues piensa por

un momento en Por qué compra en Amazon o

porque va al supermercado o por casa es

un curso online en lugar de una escuela

física o por qué busca algo en la

Wikipedia en lugar de ir a la biblioteca

y rebuscar libros distintos cuando

tienes varias opciones para obtener el

mismo beneficio Siempre vas a optar por

la más rápida barata y cómoda si tu

trabajo como artista proporciona x

beneficio a la gente que lo consume y

surge una opción que aporta el mismo

beneficio de manera más rápida barata y

cómoda Pues no hay que ser muy listo

para darte cuenta de que tienen los días

contados un artista hace las cosas con

mucho más calidad tiene mucho más

fundamento artístico y entiende mejor lo

que quiere el cliente Bueno pues si ese

es el caso entonces no estamos hablando

del mismo beneficio la pregunta que

debería hacerte Qué beneficios tiene la

gente con tu trabajo artístico y cuáles

sostiene con la Inteligencia artificial

Porque de eso va a depender dentro de un

tiempo que sigas haciendo falta o no

mucho artista van a perder su trabajo no

todos y no va a ser al mismo tiempo pero

sí es cierto que gradualmente las

profesiones artísticas creativas van a

sufrir una transformación considerable

vamos a ver un efecto parecido al que la

fotografía causó sobre la pintura Solo

que de forma masiva en muchas

profesiones simultáneamente la razón por

la que estoy tan seguro de esto es

porque la ia No es simplemente una moda

de la que se empieza a hablar o una

simple tendencia tecnológica es lo que

se conoce como un atractor un atractor

es un fenómeno con la capacidad de

cambiar la trayectoria de la sociedad

porque atrae todas las áreas hacia él la

invención de la rueda o el motor de

vapor son atrastores pero no hablamos

solamente de invento la obsesión por el

loco es el Antiguo Grecia también fue un

atractor y descubrimientos como el fuego

la electricidad también son ejemplos de

atrastores que cambiaron el rumbo de la

sociedad y Bueno creo que es evidente

que internet es otro ejemplo bastante

Claro si algo caracteriza a los

tractores es que independientemente de

sus consecuencias son imparables podemos

decir que las tendencias tecnológicas o

culturales son como olas que hay en la

playa si controlas del tema y te

interesa pues puede surfear alguna y

pasártelo en grande pero si no tiene

ningún interés simplemente puedes

quedarte en la orilla tomando el sol y

ser completamente ajeno a la movida

un atractor es un tsunami aquí ya

no hablamos de surfear o quedarte

tomando el sol sino de sobrevivir a lo

que viene de hecho Javier García

recuenco compáralo a tractores con un

agujero negro al que te vas acercando

Porque la única forma de salvarte es

modificar tu trayectoria para orbitar a

su alrededor si no te adapta la gravedad

es tan grande que te acabas tragando

vamos lo que le pasó a coda con la

fotografía digital o a Nokia cuando

apareció el Smartphone la cuestión es A

quién va a tragarse la guía porque a ver

Hay un montón de inteligencia

artificiales en completo auge ahora

mismo y las que más levantado el debate

son las que generan imágenes imitando

ilustradores de hecho el mayor revuelo

hasta ahora creo que ha sido el de arte

Station evidentemente entiendo la

polémica de arte ya que esta plataforma

ha permitido que imágenes de miles de

artistas se hayan usado para entrenar la

Inteligencia artificial y a ver estoy de

acuerdo en que se hayan usado como

motivo de investigación es decir para

entrenar y probar internamente que la

tecnología funciona pero preferiría que

esta herramienta no se hubiesen abierto

al público masivo con tanta facilidad

fuera del gremio a la gente solamente no

importa el resultado final y muchos van

a abusar negativamente de esta

Inteligencia artificial a costa del

trabajo de un montón de artistas creo

que lo ideal habría sido que después de

testear la tecnología y comprobar que

funciona se hubiese proporcionado algún

tipo de software al que cada persona

tuviese que reentrenar de forma

individual para obtener su propio modelo

personalizado pero con el añadido de

dejar una especie de registro algo que

podría hacerse incluso con la tecnología

de blockchain pudiendo ver así que

imágenes han sido utilizadas como

referencia a la hora de generar otra

nueva de esta forma un artista

experimentado podría dar sus propias

obras como referencia a su propia

Inteligencia artificial y generar

imágenes basadas en su propio estilo por

otro lado si una imagen concreta fuese

muy parecida a la obra original de otro

artista podría comprobarse si esa obra

original Se ha utilizado en el

entrenamiento Y sancionar de alguna

forma al que ha cometido el plagio a mí

todo esto me pareció una idea bastante

interesante al principio pero basta con

Investigar un poco lo que hace la

Inteligencia artificial para darte

cuenta de que esto realmente no tiene

mucho sentido a ver antes de nada Hay

que entender que el robo y el plagio es

un problema con el que cualquier una

persona creativa ha tenido que lidiar

desde que el mundo en mundo yo llevo 16

años publicando contenido y me han

robado hasta imágenes de que

hacía cuando estaba empezando en algún

momento de la historia de flicker algún

cabrón subió alguna de mis fotos a

bancos de imágenes y desde ahí un montón

de agencia y blogs utilizaron mi

imágenes totalmente sin mi permiso y de

hecho como puedes ver no hace falta ni

ser bueno para verse afectado por el

plagio tampoco hace falta la

Inteligencia artificial para que esto

ocurra es un problema que existe desde

hace siglos En todos los sectores Aunque

siempre ha sido muy notorio en el sector

artístico evidentemente de hecho los

artistas no paran de copiarse uno a lo

otro lo que pasa cuando tienen cierta

decencia pues no lo hacen de forma

literal sino que parten de la copia como

inspiración y añaden después todo un

proceso creativo para construir algo

propio cuando este proceso se repite una

y otra vez empiezan a quedar como

ciertos patrones como si fuesen los

pozos del café que son los que

finalmente conforman un estilo el

expresionismo tiene una serie de

patrones el cubismo tiene otra y el

impresionismo otras tantas por ejemplo

de hecho buscando referencias para una

obra que quiero hacer representando la

lucha de los artistas contra la

Inteligencia artificial no parece

cruzarme con un patrón clarísimo toda

esta imágenes que estáis viendo Son

obras originales de ilustradores

diferentes y todos han usado la misma

estrategia para representar la historia

de David contra Goliat que era el

concepto del que yo quería partir cada

imagen es distinta pero la manera de

reinterpretar la escena y los conceptos

que aparecen es muy parecida lo curioso

es que cuando hablamos de Inteligencia

artificial muchos piensan que esta hace

un simple collage copiando elementos de

obra originales y el problema es que no

es un simple collage sino que entiende

concepto y lo reinterpreta de la misma

forma que hacemos lo humano al utilizar

referencias de hecho cuando le pedí a mi

Journey que me hiciese una ilustración

de un héroe delante de una criatura

gigante en menos de un minuto me hizo

esto

como pueden ver no es que haya copiado

parte de otra imágenes sino que ha

entendido concepto y los ha representado

de forma parecida a las imágenes que ha

visto ha entendido la composición que

suele funcionar que las criaturas

gigantes suelen representarse con

cuernos con ojo brillante muy corpulenta

que los héroes suelen estar de espaldas

casi en silueta que suelen llevar capa y

espada y ha entendido también que el

concepto ilustración tiene unos patrones

a nivel de color detrás o de textura si

le pido que lo haga con unos colores

concretos y el estilo a tinta me hace

esto Y si le pido un estilo más realista

con la criatura corriendo hacia el Héroe

luz de contra y polvo en el ambiente me

hace cosas como esta ninguna de estas

imágenes existía este momento en que

laía las ha creado bajo mis

instrucciones y como puedes ver Ocurre

algo parecido a lo que veíamos en la

imagen hechas por ilustradores cada una

es distinta de la otra pero comparten

los mismos patrones a la hora de

representar esos conceptos como artista

juro que preferiría mil veces antes que

leía simplemente plagiase imágenes

porque ahí al menos podríamos tener una

solución fácil a nivel legal sin embargo

que leía simula el proceso mental que

hacemos lo humano al combinar conceptos

y eso supone un problema mucho peor que

el plagio porque sustituye muchas de las

fases del proceso creativo que hasta

ahora solamente podía ser el ser humano

por si esto fuera poco Esto no es más

que la versión primitiva que nos han

mostrado gratuitamente para ser testing

estoy seguro de que la siguiente

versiones podrán competir a un nivel

muchísimo más avanzado sin embargo una

tecnología que imita el proceso creativo

y Se entrena con obras que hace el ser

humano está destinada precisamente a

cometer los mismos errores de hecho uno

de los principales problemas que veo las

imágenes generadas por Inteligencia

artificial y una de las mayores ventajas

que tenemos los artistas porque aunque

la guía sea una herramienta brutal para

evitar el proceso creativo precisamente

por eso que hay también en los mismos

trópodos y recursos visuales como ocurre

con el caso del héroe y el gigante y

Esto va a marcar una diferencia brutal

con aquellos que mantienen una visión

propia y un estilo personal desarrollado

la guía será protagonista en ocasiones

donde el resultado final no sea tan

determinante y donde una imagen genérica

sea más que suficiente que es lo que

suele ocurrir Precisamente en esa

burbuja de clientes de que piden

cargos para ayer quedará como una

herramienta para generar obras de

comidas rápida Pero como dice villarán

en uno de sus vídeos no tiene sentido

pensar que porque existan las pizzas

congeladas vayan a desaparecer los

restaurantes ambos productos simplemente

tienen clientes diferentes sin embargo

hay una diferencia bastante grande entre

la cocina y el arte visual Y es que

cuando un plato está malo todo el mundo

lo escupe al probarlo sin embargo en el

arte visual a nivel de público El buen

gusto no es algo que abunde precisamente

y claro ahora cualquier persona con

gusto mediocres puede obtener imágenes

Aparentemente mejores que la que hace la

mayoría de ilustradores sobre todo si

esta se presentan ante un público que no

entiende del tema de todos modos solo

estamos hablando de la ia como

competencia de la técnica y hay que

entender algo muy importante en este

aspecto la técnica el estilo o incluso

la disciplina artística son como la ropa

en una persona lo que quiero decir es

que no es la técnica o el estilo que te

hace artista igual que la ropa no te

hace ser tú sino que forma parte de Cómo

expresas tu identidad pero no deja de

ser una capa externa yo por ejemplo

empecé a expresarme a través como casi

todo el mundo después me llamó muchísimo

la atención el graffiti mi estilo se vio

súper influenciado por su técnica El

problema es que mi falta de habilidad

como ilustrador no me permitía expresar

lo que yo tenía en mi cabeza y solo

hacía gilipolleces genérica sin

identidad Pero cuando me crucé con

Photoshop y el fotomontaje di con una

herramienta y un estilo que me permitía

estar más cerca del tipo de imágenes que

yo veía en mi cabeza utilizaba el

fotomontaje como vía para expresar cosas

que sentía por ejemplo mi amor por el

café la sensación de que la carrera se

me quedaba pequeña o cuando estudié en

Santiago de Compostela y me frustraba el

hecho de lidiar 24/7 con la lluvia de

Galicia poco a poco me centré más en la

fotografía para mejorar técnicamente y

expresarme con mucha más potencia visual

la fotografía Me hizo entender la cámara

como herramienta y la imagen como

terreno de juego lo que me hizo

experimentar sobre todo con la

perspectiva y con los juegos visuales

con el tiempo diertazo al vídeo con unas

temática mucho más orientada hacia la

comedia en redes sociales como que

evidentemente todo mi background en

composición de imagen fija me llevó

directo hacia los efectos visuales de

ahí saltea el 3D y de de nuevo al

fotomontaje Solo que con unas técnicas

mucho más avanzadas con las que podía

representar cualquier imagen que se me

ocurriese como puedes ver a lo largo de

toda mi trayectoria he ido cambiando

entre estilo y técnica para poder

expresar lo que había en mi cabeza Y esa

es la parte importante aunque

técnicamente sea fotógrafo editor o

compositor de efecto para mí esas

disciplinas son simplemente herramientas

con la que poder expresarme

artísticamente os cuento esto porque

personalmente veo a la Inteligencia

artificial de la misma forma como otra

herramienta más el problema surge Cuando

miras a la Inteligencia artificial como

resultado y no como herramienta y te

quedas simplemente con el output que

está produciendo eso está muy lejos de

ser arte Aunque va a afectar muchísimo

sector artístico Precisamente en todos

esos casos donde los artistas actúan

simplemente como técnico Y a qué me

refiero con esto Pues que si tu trabajo

como diseñador fotógrafo filmaker barra

lo que sea se reduce a aplicar técnicas

está funcionando como una simple

herramienta que resuelve un problema de

diseño fotografía edición barra lo que

sea con esto no quiero decir que por

hacer este tipo de trabajo no seas

artista de hecho muchos artistas hacen

arte con su proyecto personales y viven

de hacer encargos que nada tienen que

ver con su visión y su Estilo sin

embargo cuando hacen arte usan las

técnicas y el estilo como un medio para

un fin y no como el fin en sí mismo por

eso la guía no va a acabar con el arte

Aunque sí que va a transformarla de

forma parecida como lo hizo la cámara

fotográfica sobre todo los terrenos más

comerciales donde la imagen Es

simplemente un producto más cuando se

integró la cámara de la sociedad

aquellos artistas que recibían encargos

para reproducir la realidad Fueron

sustituidos por la fotografía sin

embargo muchos otros transformaron su

Estilo alejándose del realismo y otros

tanto adoptaron la fotografía como nuevo

modo de expresión el arte en general

evolucionó y siguió adelante pero solo a

través de aquellos que cambiaron su

trayectoria para orbitar alrededor de

ese nuevo agujero negro los que no lo

hicieron fueron engullidos porque su

trabajo proporcionaba el mismo beneficio

que ahora se podía conseguir con una

opción más barata rápida y cómoda ahora

igual que la pintura no desapareció con

la fotografía la ia tampoco hará que

desaparezcan las técnicas

Aunque Seguramente se vayan quedando

poco a poco como algo residual a ver

quiero decir que a día de hoy por

ejemplo sigue existiendo la alfarería

pero si necesitas un vaso no vas a un

alfarero a que te lo haga te va al IKEA

y Escoge entre 200 tipos de pasos

diferentes que han sido producidos con

los avances de la Revolución Industrial

Pues lo mismo va a ocurrir con la imagen

a partir de ahora cuando necesites algo

simple y genérico vas a acudir a una

Inteligencia artificial en lugar de

contratar un artista Pero por otro lado

mucho artistas van a utilizar la

Inteligencia artificial para lidiar con

sus limitaciones técnicas y explorar

otra herramienta como me ocurrió a mí

con el fotomontaje lo que seguramente

derivará en otro estilo completamente

nuevo que también tendrán sus Nicho

vamos que aunque la Inteligencia

artificial por sí sola no hace arte los

artistas sí harán arte con la

Inteligencia artificial y esta se

convertirá en una disciplina

diferenciada del resto como pasa ahora

por ejemplo con el arte digital y el

tradicional sin embargo aquellos que se

limitan únicamente a aplicar técnicas a

manejar herramientas y ejecutar lo que

les pide el cliente o el jefe son los

artistas que Irán desapareciendo con el

tiempo porque la razón de que estos

tengan trabajo Es que hay una barrera

técnica entre la idea y el resultado si

esa Barrera se elimina esa profesión

deja de hacer falta igual que un pintor

que hacía cuadros realista dejó de hacer

falta cuando apareció la cámara la única

manera de sobrevivir realmente a todo

este tsunami es que no dependa de las

técnicas del estilo y que entiendas que

eso no es lo que te convierte en artista

el estilo es la forma que has

desarrollado para expresar tu visión del

mundo y la técnica es lo que te hace

posible hacerlo de forma efectiva pero

es lo que cuentas a través de ello y lo

que percibe la gente que lo consume lo

que importa si entiendes esto la hija

más era un problema cómo te puede

adaptar todo esto Bueno pues hay dos

opciones principales la primera es salir

del radio de acción de la Inteligencia

artificial por arriba es decir subiendo

de división y accediendo a clientes de

mucho nivel y a trabajo Mucho más

complejo vamos que tienes que ser tan

jodidamente bueno y exclusivo que la

imagen es genérica de la Inteligencia

artificial no puedan hacerte competencia

El problema es que esto requiere tener

un portfolio exquisito y sobre todo que

te hiper especialice en lo que se

necesitan en esos lo que a su vez

requiere un compromiso constante con una

única disciplina para trabajarla hasta

estar en el top de profesionales de Ese

área

fácil desde luego no es la otra opción

es salir por el lateral es decir

cambiando de estilo e incluso de

profesión para ofrecer algo

completamente nuevo donde la

Inteligencia artificial no tenga ni

siquiera aplicación esto a no ser que

seas una persona extremadamente creativa

y estés en el momento y sitio indicado

dudo que sea una salida relativamente

fácil Aunque desde luego hay cientos de

ejemplos de la historia ya que

básicamente lo que ocurrió con La

Vanguardia del siglo 20 como el

expresionismo el cubismo o el arte

abstracto como respuesta precisamente a

la revolución causada por la fotografía

sin embargo creo que hay un problema

extra en nuestro caso y es que el radio

de acción de la guía no solamente va a

ser masivo sino que seguirá creciendo

hasta estar en todos los estratos de la

sociedad un poco como ocurre a día de

hoy con internet así que por mucho que

des con algo fuera de ese radio de

acción es cuestión de tiempo que la

Inteligencia artificial aparezca de

nuevo en ese sector por eso mismo en

este caso yo prefiero optar por una

tercera opción fusionar el trabajo

artístico con la Inteligencia artificial

básicamente si no puedes con el enemigo

pues Únete al pasar a ser tú quien

utilice la guía pero con el beneficio

extra que aporta tu conocimiento

artístico de la misma forma que muchos

ilustradores de hoy han cambiado en la y

el papel por el iPad o los wacom Y es

que por el único que parezca las

personas más creativas son las que van a

sacar verdadero partido la Inteligencia

artificial dentro del sector artístico

pero no utilizandola como resultado

final sino como herramienta alguna de

las aplicaciones más inmediatas son

evidentes por ejemplo podemos utilizar

la Inteligencia artificial para obtener

imágenes que nos sirvan de inspiración

como hacemos hoy en día al Buscar

referencias en Pinterest o al crear un

bootball la diferencia es que ahora

podemos tener esa imagen es a la carta

en cuestión de segundos y con la ventaja

de que la guía puede referenciar a

ciento y cientos de artistas que

nosotros mejor ni siquiera sabemos que

existen en el ejemplo anterior del héroe

contra el gigante realmente da igual si

utiliza una imagen generada por un

ilustrador o una generada por la

Inteligencia artificial porque a nivel

de referencia todas cumplen la misma

función mostrarte el estilo general de

imágenes y otros han hecho antes y en

este caso la Inteligencia artificial

actúa como una especie de destilería del

imaginario colectivo a partir de aquí

como artista puedes tomar tus propias

decisiones si por ejemplo está en un

entorno pues tal vez te interesa hacer

algo parecido con los mismos patrones

que ya sabes que funcionan pero también

te puede servir de referencia para

alejarte por completo y no caer en los

mismos clichés haciendo una obra

visualmente mucho más original de lo que

podrías tener en un principio en tu

cabeza otra aplicación práctica que

puede implementar desde ya es la de

crear assets para tus proyectos Por

ejemplo si eres diseñador web y

necesitas una fotografía de producto de

un objeto concreto ya no tienes que

gastar decenas de euro en suscripciones

de páginas de stock o pasarte horas

buscando la imagen que te sirva puedes

generarla con la Inteligencia artificial

y adaptarla según te convenga y no

solamente en el mundo del diseño en el

fotomontaje por ejemplo aquí podéis ver

cómo assabinard utiliza la foto de un

lobo en una de su obra Bueno pues con

los parámetros correctos yo he

conseguido generar estas imágenes con mi

Journey que podrían cumplir

perfectamente la misma función otra

opción en el fotomontaje o la

Ilustración digital es usar la función

de painting como relleno según contenido

pero en modo super sayant algo que se

puede utilizar también el mate painting

para el sector de ufx o para ver cómo

habría retratado Leonardo Da Vinci a la

Mona Lisa si esta hubiese sido un

miembro de Metallica en el sector

podemos flipar aquí por ejemplo este

chico usó mi journe para generar la

imagen de un huevo alienígena con una

estética concreta al que luego con

técnicas de remapeado de textura le dio

volumen y transformó en un enlaces 3D en

cuestión de minutos sin necesidad de

modelar o de esculpir un solo polígono

lo gracioso Es que este proceso ya está

obsoleto porque a día de hoy puede usar

una Inteligencia artificial para generar

un objeto 3D Y texturizarlo de forma

procederal con otra guía para generar

texturas repetitiva también puede usar

Blender para bocetear los volúmenes

principales de una escena y pedir

difusión que utilice esos volúmenes como

referencia para crear la imagen final

hay otras técnicas para proyectar la

imagen creada por Inteligencia

artificial sobre la geometría de manera

que pueda usarla directamente en la

escena 3D algo que además puedes

combinar con técnicas de modelado para

obtener algo incluso más realista pero

es que esto no se reduce al 3D por

ejemplo utilizó esta misma técnica

basada en profundidad para crear

distintas escenas que podrían servir de

referencia para decorar un interior a

partir de varios cubos de madera

imaginaos la aplicación que tiene esto

arquitectura o en diseño de interiores

pero es que sabéis que es lo mejor de

todo que estos ejemplos no son más que

anécdotas de lo podemos conseguir con la

Inteligencia artificial en un estado

casi embrionario son chorraditas con las

que estamos jugando Comparado con lo que

tendremos entre manos dentro de unos

meses estamos viviendo los inicios de

una Revolución tecnológica y no entiendo

cómo hay tanta gente que se niega a

verlo tener en cuenta que ahora mismo

esta Inteligencia artificial no dejan de

ser modelos separados que evolucionan de

forma independiente el momento

disruptivo de verdad ocurrirá Cuando

alguien consiga hacer un modelo que

reúna todas las capacidades de cada una

de estas guías en una sola entidad

imaginaos lo que podremos hacer incluso

a nivel artístico con el potencial

conjunto de las cias generativas chat

gpt la capacidad de mapear la realidad

que tiene Nerf junto a todo el potencial

Paralelo que estamos viendo en la

realidad virtual y en la realidad

aumentada yo estoy seguro que cuando eso

ocurra que no creo que sea dentro de

mucho vamos a disponer de algo muy

parecido al jarvis de Ironman una

Inteligencia artificial que no solamente

sepa analizar los patrones del mundo

real sino que sea capaz de construir

modelos teóricos a partir de ellos

testearlo mediante complejas

simulaciones físicas y matemáticas y ser

capaz de interactuar con el mundo a

través del Hardware todas estas cosas ya

existen que por separado y yo creo

firmemente que el momento en el que

todos estos caminos abiertos se unan

vamos a ver uno de los mayores cambios

tecnológicos de la historia de la

humanidad y por muy flipada mental que

esto pueda parecer solo tenéis que echar

la vista hacia atrás con cualquier otra

tecnología el primer videojuego y los

actuales las comunicaciones antes y

después de internet lo que estamos

viendo ahora mismo con la Inteligencia

artificial es el router de 56k que hacía

ruido al conectarse a internet es el

telégrafo o la primera Rueda lo que

tendremos dentro de unos años no podemos

ni siquiera imaginarnos lo único que

tengo claro es que evidentemente hay que

tener un debate sobre autoría sobre los

límites éticos de utilizar esta

tecnología y un sinfín de cuestiones más

pero también que oponerse a todo esto es

lo mismo que intentar parar un tsunami

con un paraguas

y surfea la