Ninguém entendeu por que Coringa 2 é tão bom (mas eu te explico)

Summary

Cette vidéo analyse en profondeur le film *Joker: Folie à Deux*, mettant en lumière la transformation d'Arthur Fleck en une figure emblématique et mythologique du Joker. Le film explore l'idée que le Joker n'est pas seulement un individu, mais une force cosmique qui dépasse Arthur, et comment sa mort permet la survie de son idéologie. L'analyse aborde également les attentes frustrées du public, les thèmes de rejet social et la manière dont le personnage d'Arthur Fleck remet en question la perception traditionnelle des méchants. Le film est vu comme une critique de notre société et une réflexion sur la quête de l'identité.

Takeaways

• 😀 Le film *Joker: Folie à Deux* dépeint Arthur Fleck non pas comme un personnage héroïque, mais comme une figure tragique, dont la transformation en Joker est un reflet de l'idée qui dépasse l'individu.
• 😀 La métamorphose d'Arthur Fleck en Joker se compare à celle de Forrest Gump, où l'individu devient un leader par perception, non par intention.
• 😀 Le film présente une critique de la manière dont les légendes sont créées : la mort de l'homme Arthur permet la survie de l'idée du Joker.
• 😀 La relation entre Arthur Fleck et Harley Quinn est analysée sous l'angle de la fascination pour l'idée du Joker, et non pour l'homme Arthur lui-même.
• 😀 Le Joker, en tant qu'idée, transcende Arthur Fleck et devient un symbole qui pourrait se perpétuer au-delà de sa mort, possiblement à travers ses héritiers ou l'adhésion du peuple.
• 😀 Le film subvertit les attentes du public, notamment en montrant un Arthur qui échoue dans ses efforts à s'affirmer, à la fois dans la société et dans sa quête pour devenir le Joker.
• 😀 Le film montre que l'image du Joker n'est pas simplement l'individu Arthur Fleck, mais l'idée qu'il représente, qui ne peut être tuée.
• 😀 Les attentes du public concernant l'évolution du personnage du Joker sont systématiquement déçues, ce qui offre une expérience cinématographique unique et dérangeante.
• 😀 La critique de la société se fait à travers la transformation du Joker, qui incarne une force cosmique dévorant l'individu au profit d'une idéologie.
• 😀 Le film invite à une réflexion sur l'impact des idées et de la culture populaire : le Joker, bien qu'un homme meurtri, devient un symbole de rébellion et de chaos apprécié par le peuple.
• 😀 Le réalisateur Todd Phillips choisit de provoquer le public en offrant une vision radicale du Joker, rompant avec les attentes traditionnelles et offrant un film plus complexe et introspectif.
• 😀 Malgré sa réception divisée, le film est perçu comme un classique culte qui gagnera en reconnaissance avec le temps pour sa profondeur et sa subversion des attentes.

Q & A

Quelle est la principale idée derrière la transformation d'Arthur Fleck en Joker selon le script ?

La transformation d'Arthur Fleck en Joker représente l'idée que l'individu Arthur est submergé par la légende et l'idée du Joker. Le Joker devient une force qui dépasse l'homme, et l'idée de Joker prend le pas sur l'individu Arthur, illustrant comment les idées et les symboles peuvent survivre à la personne elle-même.

Pourquoi le film présente-t-il Arthur Fleck comme une sorte de 'Forrest Gump' ?

Arthur Fleck est comparé à Forrest Gump car, comme ce dernier, il commence son parcours sans objectif précis, mais finit par devenir une figure symbolique pour les autres. Tout comme Forrest, Arthur devient un leader malgré lui, les gens le suivent sans qu'il ait l'intention de les mener.

Quel rôle joue la figure d'Harley Quinn dans le film ?

Harley Quinn représente quelqu'un qui ne s'intéresse pas à Arthur Fleck en tant qu'homme, mais plutôt à l'idée du Joker. Elle cherche à exploiter la force du Joker, pas l'homme derrière le masque. Elle incarne l'obsession pour le mythe du Joker, au détriment de l'humanité d'Arthur.

Comment la société réagit-elle face à l'ascension du Joker dans le film ?

La société réagit en glorifiant l'idée du Joker, au point où le personnage Arthur Fleck devient une figure mythologique. Le public et la population créent une communauté autour de l'idée du Joker, mais l'individu derrière cette image, Arthur Fleck, est rejeté et détruit.

Quel message le film essaie-t-il de faire passer à propos de l'importance de l'idée par rapport à l'individu ?

Le film souligne que l'idée du Joker est plus importante que l'individu Arthur Fleck. Il critique la tendance de la société à idolâtrer des symboles et des idéologies, même si l'individu derrière ces idéologies est humain et faillible.

Pourquoi le film est-il perçu comme une déconstruction de la figure traditionnelle du Joker ?

Le film déconstruit l'image traditionnelle du Joker en montrant que, plutôt que d'être un vilain fort et puissant, le Joker est une idée qui surgit à partir de la souffrance et de la marginalisation d'un homme. Cette approche plus psychologique et idéologique du personnage déstabilise les attentes des spectateurs.

En quoi le film critique-t-il les attentes des spectateurs vis-à-vis des films de super-héros ?

Le film critique les attentes des spectateurs en refusant de suivre la structure habituelle des films de super-héros. Il déjoue les attentes, montrant que la réussite de l'individu Arthur Fleck dans la société ou en tant que Joker n'est pas une fin heureuse, mais plutôt une tragédie, soulignant que les idées prennent le pas sur l'homme.

Comment le film explore-t-il le thème de l'isolement et du rejet social ?

Le film explore l'isolement en montrant comment Arthur Fleck est rejeté à la fois par la société et par les autres personnages, qui le voient soit comme une victime, soit comme un outil pour leurs propres ambitions. Ce rejet le pousse à devenir une figure radicale, le Joker, ce qui reflète une critique de la façon dont les marginaux sont traités.

Pourquoi la scène de la prison est-elle significative dans le développement du personnage du Joker ?

La scène de la prison est significative car elle marque un tournant où l'idée du Joker prend le dessus. Arthur Fleck, bien que prisonnier, incarne désormais l'image du Joker dans l'esprit des autres détenus, et son personnage se dissocie de plus en plus de son identité humaine.

Quelles sont les conséquences de la mort d'Arthur Fleck pour l'évolution du Joker dans le film ?

La mort d'Arthur Fleck est la fin de l'homme, mais le Joker, en tant qu'idée, perdure. Son idéologie continue de vivre à travers les actions des autres personnages, comme le détenu qui se coupe les joues, symbolisant la naissance d'une nouvelle incarnation du Joker.